… Dos meses, a la New York Film Academy. Tienen una sede en el recinto de Universal Studios donde imparten cursos de cine, y yo me incorporo al de 8 semanas de mayo y junio. Es un curso práctico intensivo orientado a aprender las bases de la producción y el lenguaje cinematográficos. La idea es que cada alumno escribe y dirige 4 cortometrajes, al tiempo que participa, rotando de disciplina (director de fotografía, asistente de cámara, iluminación, sonido…), en los de sus compañeros. El curso está estructurado de forma que, a medida que avanza, los cortos ascienden en dificultad técnica y en duración. Se realizan 3 el primer mes, y el segundo mes entero se dedica al cuarto.
Sigue leyendo »
Tags: curso, los angeles, new york film academy, universal studios
Hace dos días, Miriam me pasó un vídeo de un señor del que no hubiese oído ni mu (a pesar de ser célebre en su campo) de no tener email y no exisitir Youtube; es lo que tiene Internet. Este señor -o Sir, como le dicen en Gran Bretaña- se llama Ken Robinson, y en una conferencia para la fundación TED expone una serie de ideas que han supuesto una revelación tan grande como la más reveladora de todas cuantas he tenido. En 19 minutos ha dado forma a pensamientos que vengo rumiando desde hace demasiado tiempo, y me ha guiado hasta conclusiones que han hecho que reinterprete acontecimientos decisivos de mi educación y mi vida. Ha sido como protagonizar el final de una película de M. Night Shyamalan, cuando, incrédulo, revisitas las escenas anteriores bajo el prisma de un nuevo descubrimiento que altera definitivamente lo visto hasta entonces.
Sigue leyendo »
Tags: arte, cine, creatividad, educación, ken robinson, TED
Más o menos a esta hora encendía ayer la televisión para comprobar si había empezado la gala de los Oscar. Acabé viendo entera la que ya es una gala historica porque, como sabéis, Kathryn Bigelow es la primera mujer en ganar un Oscar a la mejor dirección. Hay muchas formas de entrar en la historia; yo al menos puedo distinguir dos: hacer algo el primero o hacer algo de forma extraordinaria. Por buena que sea ‘En tierra hostil’, que en opinión de muchos lo es (yo incluído), está bastante claro que Bigelow no tiene un hueco reservado en los anales por su trabajo de dirección, aunque éste sea la causa directa. Me pregunto entonces qué relevancia tiene el hito, es decir, si hay una correlación entre la circunstancia y el estado presente y futuro de las mujeres directoras de cine, un campo donde los máximos responsables son hombres en una inmensa mayoría. Como dudo que exista una distinción de sensibilidad y talento inherente al sexo, lo lógico es que el tiempo equilibre la disparidad hasta que sólo el talento personal marque la inevitable diferencia. Pero, ¿Quiere decir el éxito de Bigelow que hay igualdad de oportunidades para que eso ocurra? ¿Es reflejo de un cambio o una mera curiosidad? La comunidad afroamericana parece que ya tiene su sitio fijo en la platea de nominados después de décadas xenofobia atávica. Igual la mujer lleva un camino paralelo, pero yo por ahora soy algo escéptico.
Sigue leyendo »
Tags: bigelow, discriminación temática, en tierra hostil, malditos bastardos, Oscar, tarantino
Del libro ‘El cine según Hitchcock’…
ALFRED HITCHCOCK Cuando un personaje, que estaba sentado, se levanta para andar por una habitación, procuro siempre evitar el cambio de ángulo o hacer retroceder la cámara. Comienzo siempre el movimiento en el primer plano, en el mismo primer plano de que me servía cuando estaba sentado. En la mayoría de las películas, si se presenta a dos personajes discutiendo, tiene usted un primer plano de uno, primer plano de otro, primer plano de uno, primer plano de otro, y, de pronto, un plano general para permitir a uno de los personajes que se levante y se marche. Pienso que es una equivocación hacer eso.
FRANÇOIS TRUFFAUT Yo también lo creo porque en ese caso la técnica precede a la acción el lugar de acompañarla y el público puede adivinar que uno de los personajes va a levantarse… Dicho de otra manera, no hay que cambiar nunca el emplazamiento de la cámara con el deseo de favorecer la colocación futura de lo que va a seguir.
A.H. Exáctamente, porque de esa manera se interrumpe la emoción, y estoy convencido de que eso es malo. Si un personaje se mueve y se quiere conservar la emoción sobre su cara, hay que hacer que el primer plano viaje.
Sigue leyendo »
Tags: Alfred Hitchcock, con la muerte en los talones, el cine según hitchcock, hitchcock, north by northwest, truffaut
Taxi Driver (1976)
dirigida por Martin Scorsese
escrita por Paul Schrader
interpretada por Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd
‘Taxi Driver’, una de las grandes obras de Martin Scorsese, no ha envejecido un fotograma. Puede parecer una afirmación arrogante para alguién que no vivió los 70 americanos, que no conoce de primera mano la cultura y la sociedad reflejadas -cultura y sociedad, además, cuyo conocimiento ha venido determinado por la simbología de Hollywood (entre la que se encuentra sin duda esta película)-, pero es precisamente eso lo que me autoriza. La prueba de la vigencia de ‘Taxi Driver’, y también la razón de su éxito, es la íntima empatía del espectador de cualquier condición con su protagonista.
Sigue leyendo »
Tags: bernard herrmann, martin scorsese, paul schrader, robert de niro, taxi driver, travis bickle
Después de publicar la opinión de mis lectores sobre las mejores películas de la década, faltaba la mía. Viene con retraso porque he intentado, sin éxito, ponerme al día con todo aquello que pensaba sería importante ver antes de conformar mi lista. La tarea se antojó interminable y la perspectiva era errónea. No se trata de que vea todo para que la lista se ajuste mejor a una verdad de excelencia; se trata de que haya visto lo máximo posible para elaborar una relación abierta de películas que destacan entre el resto, que son grano entre paja. El criterio que he seguido para incluír una película en esta lista ampliable ha sido hacer caso de mi instinto. Soy defensor a ultranza del pensamiento crítico, pero una vez dadas todas las vueltas posibles el indicador más sincero es qué siento cuando la veo.
Después del salto, 24 películas hechas entre el año 2000 y 2009 que han ampliado mi visión del mundo y del cine. Sigue leyendo »
Tags: andrew stanton, ang lee, antes que el diablo sepa que has muerto, bong joon-ho, brad bird, brokeback mountain, Caché, clint eastwood, cronenberg, david fincher, David Lynch, el hijo, el viaje de chihiro, encuentros en el fin del mundo, ethan coen, grizzly man, jean-pierre dardenne, joel coen, kill bill, koreeda, la clase, laurent cantet, los tres entierros de melquiades estrada, luc dardenne, malditos bastardos, memories of murder, michael haneke, million dollar baby, minority report, miyazaki, mulholland dr., nadie sabe, no es país para viejos, oldboy, park, paul thomas anderson, pixar, pozos de ambición, quentin tarantino, ratatouille, steven spielberg, tomee lee jones, un tipo serio, una historia de violencia, wall·e, werner herzog, zodiac
No es la primera vez que me descubro delante del ordenador, a altas horas de la madrugada, con la inefable y angustiosa sensación de que me queda todo por conocer, porque no soy sino un ingenuo que apenas ha vislumbrado distante la verdad escondida. Esa inseguridad y exagerado sentimiento de ignorancia -casi siempre cinematográfica- vienen acompañadas por una especie de pulsión lectora que me lleva de una página a otra en una espiral frenética de links que, de no ser por motivos de cansancio físico, no acabaría nunca. Es una mezcla de curiosidad y frustración; por un lado deseas seguir informándote para ver si llegua el dichoso conocimiento y por otro necesitas tomar parte en el asunto, dejar de leer e involucrarte. El deseo de implicación se manifiesta en destellos de ideas o imágenes que filmar o en opiniones que deben ser de inmediato redactadas con prosa impecable. Esta noche, aunque no haré una cosa ni la otra, os relato mi experiencia con la esperanza de acostarme sin fantasmas.
Sigue leyendo »
Tags: Caché, funny games, impulso, jim emerson, michael haneke, noche en vela, roger ebert
Ayer hizo dos años de mi primer post en el blog. Con esto de la vocación uno hipoteca tantas cosas “convenientes”, “útiles” y “prácticas”, que es invitable preguntarse de vez en cuando qué pinta un tipo como yo en un arte como éste. Si estoy dispuesto a sacrificar modos de vida más llanos y productivos debe ser por algo que de verdad me guste, que llene cada minuto de mi vida con un resplador de plenitud emocional e intelectual y convicción humanista y felicidad maravillosa. La realidad es que hasta los más cinéfilos cineastas tienen momentos de zozobra, esos en los que todo es duda, inseguridad y “menuda mierda de película, esta que se supone que es un clásico“. Del bache puedes salir de dos maneras, bien hundiéndote o bien elevándote; ninguna de las dos es definitiva, pero ambas te indican por dónde van los tiros, es decir, si materialismo o idealismo.
Sigue leyendo »
Tags: amanecer, blog, director de cine, dos años, murnau
Nunca antes de intentar escribir un guión me había percatado de lo sencilla que es la labor del espectador, incluso del espectador exigente y crítico. Por supuesto que existe una gran diferencia con el espectador pasivo, pero incluso cuando se ve, se mira, se observa una película con afán analítico, con interés verdadero por su historia y el engranaje que la genera, por comprender la visión de sus creadores y posicionarnos al respecto; cuando se evalúa, en definitiva, la obra que se nos ha proyectado, casi nunca se tiene en cuenta la enorme dificultad de su consecución.
Es inherente al espectador la ilusión de que una película existe como el resto de realidades, espontánea y natural. En las buenas películas especialmente, al conocer sólo el resultado óptimo y no todos los descartes, errores y caminos equivocados, se forma un espejismo que presenta a la obra final como algo casi lógico (¿Cómo iba a ser “Vértigo” de otra manera?). Aceptar el mundo propuesto por el director y su equipo como algo único e inalterable forma parte de la maravilla del cine y de la naturaleza del espectador. Sin embargo, los que queremos crear el nuestro no tenemos más remedio que asumir que existen infinitas posibilidades y que hay que tomar decisiones.
Sigue leyendo »
Tags: crear, David Lynch, escribir un corto, ideas, lanzarse al vacío
Terminator Salvation (2009)
dirigida por McG
escrita por John D. Brancato y Michael Ferris
interpretada por Christian Bale, Sam Worthington, Moon Bloodgood
Una de las sensaciones predominantes mientras veía ayer ‘Terminator Salvation’ fue nostálgica. No me gusta remover asiduamente el baúl de los recuerdos, meter la mano y sacar ejemplos de un pasado mejor; prefiero pensar que para ver cosas buenas se puede mirar también al presente y otear el futuro. Sin embargo, eché de menos a James Cameron y su ‘Terminator 2′, a la disfuncional familia Connor bajo la tutela de una máquina muy humana, a un villano carismático y una acción al servicio de la historia y no viceversa.
Sigue leyendo »
Tags: christian bale, james cameron, mcg, terminator 2, terminator salvation
